一直都给同学们强调的一件事情是：国外教授看重的是学生作品中的创意性。如果能在面试的作品集中，体现自己的“别具一格”，那肯定能在面试中让教授眼前一亮。

但在中国式的教育体系下，创意往往又是同学们最为薄弱的软肋。因此，这篇文章将帮助大家找到如何获取创意的方法。

想让自己的作品耳目一新，首先就是要打破常规，打破对固有事物的认知，才能找到创作的差异化。

阿根廷艺术家莱安德罗·埃利希（Leandro Erlich）的作品就是典型的案例。他的作品挑战的是人们的刻板印象与社会程序中“约定俗成”，几乎每件作品都是一种矛盾体，让真实与错觉并存。

例如他的作品《泳池》就是打破了人们对游泳池的固有印象。这个泳池并不能让人们在里面游泳，但是人们可以站立在泳池里，透过波光粼粼的“水面”看到岸上的人。

你以为站在发廊的镜子前看到的是自己吗？在埃利希的发廊里，镜子里的人是另外的人。埃利希就像魔术一样，通过他的作品想告诉大家生活的本质：看清虚幻中的真实。

除了打破常规，你还可以将没有关联的事物进行创造性关联，这也是寻求创意的一种方式。

就像上图一样，一般人很难联想到纸的轮廓和人的侧脸轮廓有什么关联，但艺术家就可以想到。

这个获取创意的方法需要先抓住事物之间的内在联系，通过图像、形态上的转化、嫁接等方式进行艺术与设计的表达。

比如上图这个设计，本来嘴和小便池是两个毫无关联的事物，但由于外观造型可以有相似之处，因而被设计师利用起来。而且墙面上画出了川普的头像，也表达了设计师的讽刺意味。

如果同学们不擅长发现事物间的联系，那么可以在生活中时常训练自己。当这种思维方式形成后，我们就能很容易从各种事物中提取到关联因素，并将关联因素视觉化后，在形态与概念上进行相互替换、嫁接。

人类在进行创造发明之前，首先是模仿，艺术设计也不例外。想要自己拥有前沿性的创意，需要多看艺术大师的作品，保持向前辈学习的态度。

另外建议大家由兴趣出发，喜欢哪个方面就多看哪个方面的书籍、报道或者展览，这会为大家的提供创作的灵感。

在作品集准备的阶段，当同学们迷茫的时候，可以适当参考大师的创作形式，结合自己的主题与创作意图进行选取与尝试性改进。

所以在有了主题与概念之后，进行创作方法上的调研同样需要同学们格外重视，它能够让大家站在更高的起点去进行创作。

其实创意并不是“无中生有”、“平白无故”地出现的，而是需要积累经验，找到适合自己的一种方法去生成。

“革命尚未完成”，同学们要继续努力呀！

想了解意大利美院？

扫码添加我！